苏轼的词作《蝶恋花·花褪残红青杏小》以其细腻的情感和生动的意象，展现了作者对自然景象的独特感悟以及内心深处的复杂情感。这首词不仅在艺术上达到了很高的成就，同时也体现了宋代文人对于生活哲理的深刻思考。

原文如下：

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

首先，从字面意义上理解这首词。首句“花褪残红青杏小”，描绘了一幅暮春时节的画面，花朵已经凋谢，只剩下残留的红色，而新生的小青杏则开始挂满枝头。这不仅仅是自然界季节更替的表现，更象征着生命的循环与新陈代谢。接着，“燕子飞时，绿水人家绕”，通过描写飞翔的燕子和环绕村庄流淌的绿水，进一步渲染了宁静和谐的乡村风光。这里既有动态的生命力，也有静态的美好景致，二者相映成趣。

接下来，“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！”表达了诗人对人生短暂和变化无常的认识。“柳绵”即柳絮，随着春风飘散殆尽，暗示着青春易逝、岁月如流。最后一句“天涯何处无芳草”则带有一种豁达乐观的态度，尽管眼前的美好正在消逝，但世间处处都有新的生机等待发现。

下半阕则转向人物心理层面的刻画。“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”这一段以空间隔绝为背景，通过行人与佳人之间的互动，表现了一种含蓄而又微妙的情感交流。行人只能听到墙内传来的笑声，却无法看到佳人的容颜，这种距离感使得整个场景充满了朦胧美。最后两句“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”，则揭示了行人内心的失落与无奈。他因自己的多情而感到困扰，因为无论如何努力，也无法跨越那堵无形的墙去接近对方。

整首词通过对自然景色和个人情感的描写，反映了作者对于生命意义的探索。它既是对个人际遇的感慨，也是对人类共同命运的思索。苏轼用极其精炼的语言，将复杂的情感层次展现得淋漓尽致，使读者能够在有限的文字中体会到无限的韵味。