在中华文化的璀璨星河中，唐代诗人李商隐以其深情婉约的诗风独树一帜。其中，《嫦娥》一诗更是以其精炼的语言和深邃的意境成为千古传颂的经典之作。这首诗不仅描绘了月宫仙子的孤寂形象，更寄托了诗人对人生际遇的深刻感慨。

原文：

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

翻译：

云母装饰的屏风上映照着幽暗的烛光，银河缓缓西沉，晨星也渐渐隐没。遥想那奔月成仙的嫦娥啊，如今应该后悔偷食了长生不老之药，在这碧蓝的大海与青色的天空之间，她只能独自面对漫长的夜晚，忍受无尽的孤独。

赏析：

首句“云母屏风烛影深”，通过细腻的描写勾勒出一个静谧而又略显神秘的室内环境。云母屏风因其晶莹剔透而显得高贵典雅，烛光映照其上，形成斑驳的光影，营造出一种朦胧之美。这种氛围为全诗奠定了基调，也为接下来的情感抒发埋下伏笔。

次句“长河渐落晓星沉”则将视线从室内转向室外，随着黎明的到来，银河逐渐消失于天际，星星也相继隐匿。这一自然景象象征着时间的流逝与生命的短暂，同时也暗示了嫦娥所处的永恒孤独——即使脱离尘世，也无法摆脱时间的束缚。

第三句“嫦娥应悔偷灵药”直接点明主题，表达了诗人对嫦娥行为的思考。相传嫦娥因偷吃后羿求得的仙药飞升月宫，从此远离人间繁华。然而，这份看似美好的选择却让她陷入永无止境的孤寂之中。这里“应悔”二字蕴含着深刻的哲理，提醒人们不要盲目追求虚幻的东西，否则可能会付出沉重的代价。

最后一句“碧海青天夜夜心”进一步深化了主题。碧海青天象征着广阔无垠的宇宙，而“夜夜心”则突出了嫦娥内心的孤独与无奈。即便身处如此壮丽的景色之中，她的心却始终被寂寞所笼罩，无法得到解脱。这不仅是对嫦娥命运的同情，也是对人生困境的一种反思。

综上所述，《嫦娥》一诗通过对神话故事的重新诠释，揭示了人类普遍面临的困惑与矛盾。它以简洁凝练的语言、丰富生动的形象以及深远悠长的意境打动人心，使读者在欣赏之余不禁陷入沉思。这种超越时空的艺术魅力，正是《嫦娥》能够流传至今的重要原因。